Introduktion

ELEMENTÄR PIANOUNDERVISNING
Instrumental början och musikalisk utveckling

Del I (DVDI)

Det är viktigt för mig, att eleverna redan från början förhåller sig medvetna vid pianot för att kunna genomföra enkla stycken p?ett bestämt sätt. Hur man sitter är betydelsefullt. Kroppen ska ha både koncentrationsförmåga och rörelsefrihet för att kunna utföra erforderliga anslagssätt. De olika arm-, hand- och fingerrörelserna - enskilda och samverkande - ska arbetas in. De muskler som inte används måste vara maximalt avspända. Eleverna i den filmade undervisningen känner redan till de elementära övningarna och ska nu g?igenom dem igen.

I den första lektionen är armens tyngd av primär betydelse. Den ska trycka ned tangenterna med den nödvändiga handkoncentrationen. Detta visas till att börja med som en övning och tillämpas därefter p?c-mollpreludiet av Chopin. Där kommer dessutom den nödvändiga dynamiken att förverkligas.

Den andra eleven ska utföra fingeraktiviteten i ständig kontakt med tangenten. Först som en medveten övning, därefter överförs tonresultatet p?den tvåstämmiga Inventionen i C-dur av Bach. Även fraseringen behandlas med den i sammanhanget nödvändiga informationen.

I den tredje lektionen förklaras sambandet mellan fingeraktivitet och armrörelse. Det tillämpas p?Bachs Invention i d-moll. Här visas ocks?de olika kontakterna mellan finger och tangent vid legato- och portatospel, och tillämpas musikaliskt.

Den fjärde eleven måste lära sig ett helt nytt anslagssätt i Invention i F-dur av Bach. Det handlar om att ta bort fingret efter tangentkontakten, inte enbart p?grund av staccatot utan även för att uppn?en större klang vid fraseringen. Det är lika viktigt att beakta den tvåstämmiga polyfonin här som i de tidigare Inventionerna.

Med Preludium i e-moll av Chopin i femte lektionen kommer i varje avseende en total kontrast till Bachs Inventioner. Ackordupprepningen i den vänstra handen - det harmoniska ackompanjemanget - måste arbetas in i en speciell kombination mellan hand och underarm. Den högra handen ska uppn?melodisk frihet genom intensivt fingerlegato. Sättet att frasera behandlas ocks?

Den första DVD:n avslutas med Chopins Preludium i h-moll. För första gången måste nu den vänstra handen arbeta sig fram till en intensiv melodik medan den högra handen, med hjälp av handledsaktivitet, uppnår det speciella ackordackompanjemanget med accentuerad övertonsupprepning. Som avslutning nämns memorering.

Del II (DVD II)

I del I visades hur inlärandet av ton- och klangbildning successivt gav musikaliska resultat. I andra delen ska eleverna f?en egen uppfattning om gestaltning som en förutsättning för deras personliga utvecklig. Medvetenheten om anslagsmöjligheterna måste finnas.

I den sjunde och åttonde lektionen gås Bachs Franska svit i c-moll igenom med tv?elever. Båda har sin speciella musikalitet, och därigenom ocks?möjlighet till en utpräglad gestaltning. För att förverkliga deras föreställningar kommer ett meningsfullt och effektivt övande att noga gås igenom.

Chopins Nocturne i f-moll framförs i sista lektionen. Detta stycke är p?grund av sin romantiska karaktär och sina talrika kompositoriska hänvisningar särskilt lämpligt att intensivt stimulera elevens getaltande intention. Medvetenheten om det pianistiska förverkligandet måste dock bli ännu mer markant, vilket påpekas i undervisningen.

Som avslutning arbetar jag själv med Schuberts Moment musical i Ass-dur, mina kommentarer ger hänvisningar till de av mig ställda kraven. Det som för mig är principiellt viktigt när det gäller instudering av en kompostion är att börja med att analysera stycket, sedan läsa noterna för att erhålla en gestaltande föreställning (s?som en dirigent börjar med att läsa ett partitur) och först därefter sätta mig vid flygeln och öva. Detta arbete demonstrerar jag i sista lektionen.

Hans Leygraf